torsdag 23. mai 2013

Glass-prosjekt

 I keramikken har vi vært så heldig å få holde på med glass. Vi har lært masse og holdt på med mange spennende og forskjellige oppgaver.

 Oppgave 1. Gravering på glass
I den første oppgaven vi fikk, skulle vi gravere på glass. Vi fikk først prøve ut hvordan det var å gravere på et glass, deretter fikk vi hvert vårt glass for å gravere, men før det, så måtte vi jo selvfølgelig tegne noen skisser, så vi hadde noe å se etter.

Jeg tegnet en sommerfugl, med gress og blomster fordi jeg gleder meg sånn til sommeren. Og siden sommeren er min favoritt årstid. Jeg prøvde å benytte meg av at glasset er gjennomsiktig, slik at blomsten kom frem på den andre siden ved sommerfuglen.


Når vi graverte brukte vi en gravermaskin. Vi kunne også bytte spiss på maskinen for å få andre/flere graveringer.

Materialer:
- Syltetøyglass
- Gravermaskin
- Blyant
- Tegneark
- Vernebriller

Metoder:
- Tegning
- Gravering
- Skravering

Kompetansemålene:
- Velge og bruke verktøy, materialer og teknikker på en hensiktsmessig og forsvarlig måte.
- Utføre grunnleggende håndverksarbeid, i tråd med relevante kvalitetskriterier og gjeldene forskrifter om HMS.

 Vurderingskriteriene:
- De ferdige resultatene. Evne til å bruke gravering på en hensiktsmessig måte, bruk av strek på forskjellige måter, eksperimentering og helhet. 

Oppgave 2 Fusing.
I denne oppgaven stod vi fritt til å lage hva vi ville, så lenge vi brukte metoden fusing. Fusing kan også kalles glass-smelting, det er en metode man kan forme og farge glass. Ved hjelp av høy varme kan man smelte glass ned i, eller over, og på den måten lage fat, boller, smykker og alt man kan se for seg. Det første vi gjorde var å tegne en del skisser. Jeg var ikke helt sikker på hva jeg ville lage, men etter en del tenking og skissering, så hadde jeg planene klare. Jeg brukte blyglass (litt gjennomskinnelig glass) Jeg tok først en litt stor plate, så skjæret jeg ut noen små kvadrater, slik at jeg skulle få til å starte en plass. Vi brukte glasskjærer for å komme igjennom glasset. Den glasskjæreren er fylt med olje, slik at det skal bli lettere.


Deretter begynte jeg å forme det slik som jeg ville ha det, jeg skulle lage et juletre, fordi da fikk jeg sjansen til å allerede prøve på begynnelsen å se hva som skjer om du blander forskjellige farger av glass.

Siden juletreet mitt ble ganske lite, og jeg hadde masse tid igjen. Prøvde jeg meg på smykker og div!
 
 


 Her brukte jeg bullseye.


Materialer:
- Skjærematte
- Skjærekniv
- Glass
- Ståltråd

Metoder:
- Fusing
- Skjæring

Kompetansemål:
- Bruke relevante fgutrykk i samtale med medelever og lærere
- Utføre grunnleggende håndverksarbeid i tråd med HMS
- Eksperimentere målrettet med teknikker, form, farge, materialer og redskaper.

Vurderingskriteriene:
-De ferdige resultatene. Bruk logg underveis!

 
Oppgave 3 Fusing
Oppgaven her var at vi skulle lage skisser ved hjelp av kollasj med farget papir. Vi skulle lage fire skisser og alle hver, skissene skal være av minst 4 farger. Vi skulle lage et ansiktsutrykk, det hadde ingenting si om det var dyr eller mennesker etc.

Mine skisser:
 


Jeg valgte å lage den gule med grønn munn og flosshatt. Grunnen til at jeg valgte denne, var for at det var den eneste av mine skisser som smilte.
Først skjærte jeg ut bitene, slik som jeg skulle ha de, også plasserte jeg de over hele ansiktet. Det var ikke så enkelt som jeg trodde, så jeg var ganske spent på hvordan det ble.

Resultatet:
 

Materialer:
- Glass
- Skjærekniv med olje i
- Skjærematte
- Collagepapir/fargepapp

Metoder:
- Fusing
- Skjæring
- Lage collage/kollasj

Kompetansemål:
- Bruke relevante faguttrykk i samtale med andre; medelever og lærere.
- Utføre grunnleggende håndverksarbeid, i tråd med HMS.
- Eksperimentere målrettet med teknikker, form, farge, materialer og redskaper.

Vurderingskriterier:
De ferdige produktene.





Oppgave 4. Trykk på glass
I den fjerde oppgaven vi hadde iløpet av glassperioden, skulle vi lage trykk på glass. Da skulle vi først tegne motivet vi skulle trykke på glass. Det skulle inneholde to elementer; et geometrisk og et organisk.
Kriteriene var at vi skulle jobbe med forenkling. Det skulle ikke være kjempeavanserte tegninger. Vi skulle også jobbe med svart/hvite kontraster. Vi måtte også tenke på størrelsen. Motivet kunne være på rundt en halv A4-side, ettersom vi skulle trykke på plater som hadde målene 10x13 cm.

Det første jeg gjorde var å skissere, så kom jeg frem til denne:
 
Da vi hadde funnet ut hvilket motiv vi ville bruke, måtte vi få læreren til å kopiere det over på et spesielt papir som vi måtte bruke for å få motivet over på glassplata. Det vi da gjorde, var å legge motivet, som var kopiert på spesialpapir, ned i en bolle med vann. Der måtte det ligge en stund, til motivet begynte å løsne fra spesialpapiret. Da kunne vi ta det av og "klistre" det til glassplata. Etter vi hadde lagt motivet opp på glassplata, var det bare å tørke forsiktig av plata for å fjerne resterende vann og jevne ut motivet, slik at det ikke oppstod luftbobler under. Deretter var det bare å legge den i ovnen. Etter det var brent, ble ikke motivet lenger svart, men rød/brunt.

Endelige resultatet:
 


Materialer:
- Glassplate
- Markeringstusj
- Spesialpapir
- Bolle med vann

Metoder:
- Trykk på glass
- Tegning

Kompetansemål:
- Bruke relevante faguttrykk i samtale med medelever og lærere.
- Velge og bruke verktøy, materialer og teknikker på en hensiktsmessig og forsvarlig måte.
- Bruke og ta vare på materialer på en økonomisk måte og i tråd med retningslinjer for HMS.

Vurderingskriterier:
At man jobber ut ifra de tekniske kriteriene og er bevisst rundt utviklingen av din egen design. Bruk loggen og notere ned teknikker samt. tanker og idèer rundt prosessen og produktet.


Ekstraoppgave
Etter vi var ferdige med alle glassoppgavene, fikk vi en ekstraoppgave som ikke var en offisiell oppgave, men som bare var for morsomhetsskyld. Da tok vi noe som vi hadde laget fra før av, helst skål eller fat. Så fant vi masse små biter med glass som vi smeltet i ovnen på fatet, noe som ble overaskende fint!
Jeg synes at resultatet egentlig ble ganske kult. Jeg trodde ikke at det kom til å bli slik da vi sto og hoppet på glasset for at det skulle bli utrolige småe biter og bare puttet nede i fatet.
 
 Egenvurdering:
Alt i alt synes jeg at denne oppgaven har vært litt langdryg, men utrolig lærerikt og spennende! Har lært utrolig masse på disse ukene om glass, noe som kan være en fordel senere.

T-skjortetrykk med skrift som tema

Skrift – et system som formgir tanker

Skrift er grafiske symboler som gjør tanker, opplevelser og tale synlig.
Ordet skrive kommer fra det latinske ordet scribere, og betyr «å risse», «ripe» eller «skjære» fram merker, figurer eller tegn.

Oppgaven "skrift som tema" gikk ut på å lære om skrift, prøve ut forskjellige skrifttyper og materialer til å skrive med. Tilslutt skulle dette bli et design på en t-skjorte. I del 1 av oppgaven skulle vi prøve ut ulike materialer å skrive med, og ulike underlag.
Skriften trengte heller ikke å være leselig eller forståelig da vi skulle trykke det på plagget.

Her er noen få av mine utprøvninger:



"Family" var bare et helt tilfeldig ord som jeg valgte å skrive. Siden vi skulle finne oss et ord som vi skulle skrive flere ganger med forskjellige farger med forskjellige ting og skrive med og på forskjellig papir.
Den under har jeg brukt vanlig svart blekk, men forskjellig utstyr å skrive med. Da har jeg brukt blekkpenn, fjær, q-tips, pensel, fingrene ol.








 Den siste likte jeg ganske så godt, så jeg prøvde å forbedre den, slik at jeg kunne bruke den.
Jeg skannet den inn på pc-en, slik at jeg kunne forsterke fargene på Photoshop.
Da jeg endret fargene ble de litt skarpere, slik at det kom til å bli visende på plagget.
Jeg malte først en tynt lag med pensel, deretter skrev jeg lisa tett i tett med kritt.

Da jeg endelig var ferdig med alt "for arbeidet" var det tid for å teste om dette var det jeg virkelig ville ha på plagget mitt. Så da prøvde jeg med et gammelt plagg:

Jeg syntes selv at denne skriften og mønsteret ble utrolig kult, så dette ville jeg ha!


For å få dette trykket på t-skjorten, måtte vi skrive ut på et spesiellt papir, som vi trengte bare å legge på t-skjorten og stryke i ca 3-4 min. Så skal det sitte fast.

Materialer:
- Blekk og farget blekk
- Blyanter
- Kritt
- Tegneark
- Photoshop
- Pensler
- Fjær
- T-skjorte
- Strykejern
- T-skjortetrykkpapir
- Skriver

Metoder:
- Tegning
- Maling
- Photoshop
- Stryking
- Skriving

Kompetansemål:
- visualisere egne ideer overfor kunder, brukere og andre medarbeidere
- konkretisere og begrunne egen idé, egen arbeidsprosess og eget produkt.
- bruke farger og formelementer i praktisk arbeid for å skape bestemte uttrykk i produkter
- eksperimentere målrettet med teknikker, form, farge, materialer og redskaper
- bruke digitale verktøy i praktisk arbeid med håndverksprodukter og tjenester

Vurderingskriterier:
- Grad av måloppnåelse
- Holde tidsfrist for innlevering
- Presentasjon av eget arbeid og prosess med vekt på bruk av faguttrykk.

Egemvurdering:
Denne oppgaven var ganske gøy å drive med, siden vi fikk ta fram får kreative side og fikk bruke den for fullt! Denne oppgaven følte jeg fikk overaskende bra, siden jeg ble så fornøyd med resultatene mine.

Ord som betyr noe

«Ord som betyr noe» er en samarbeidsoppgave mellom fagene Norsk og Produksjon. Oppgaven i Norsk var å skrive en tekst basert på tre ord som betyr noe for deg. Jeg valgte ordene familie, glede og savn. Jeg var ganske usikker på hva jeg skulle lage i keramikken, siden den teksten jeg skrev i norsk ut i fra de tre ordene var ganske så vanskelig å lage noe av.

Etter hvert så begynte jeg å lage et dikt om en person man har mistet, og som aldri kommer tilbake. Som jeg tenkte å skrive inn i ei plate, men etter noen timer, så ga jeg opp, siden jeg ikke er noen dikt skriver. Så da kom jeg på hva jeg kunne skrive.
Jeg lagde bare en ting, siden jeg ville lage denne ganske nøye og gjennomført, siden det kom til å bety ganske mye for meg.

Jeg startet først med å hente Crank leire, som jeg flatet ut med en kjevle. Deretter skjæret jeg ut et rektangel. Så begynte jeg å lage en ramme rundt. Da dette var ferdig, skulle det som betyr ganske så mye for meg skrives ned.

 (Har ikke rukket å tatt bilde, siden det skal brennes fortest mulig)

Silje
* 5/05-1999
Sov søtt

Materialer:
Crank leire
Treplate
Modelleringspinner
Keramikkovn
Kobberoksyd
tynn trepinne

Form:
plate
Teknikk:
Kjevling
Forming
Skjæring
Brenning

Oppgaven og kompetansemålene: Ta utgangspunkt i arbeidet ditt med norskoppgaven «ord som betyr noe» og viderefør dette i et (ev. flere) produkt i leire. Du skal begrunne skriftlig det keramiske uttrykket du velger.
Materiale: Leire(crank eller hvitleire). Du kan velge å bruke andre materialer i tillegg. Arbeidet må midlertidig kunne utføre på keramikkverkstedet.

Teknikk: Valgfri

Form: Valgfri (Skulptur, relieff, bilde i leire, flis bruksform m. m)

Tidsramme: Oppstart i 15. Ferdigstilles i uke 20.

Kompetansemål:
- Konkretisere og begrunne egen ide, egen arbeidsprosess og eget produkt i forhold til materiale og tidsmessige rammer.

Kollasjer med tema fra stilhistorie

Vi fikk i oppgave å lage to kollasjer med tema fra to ulike stilhistorier ved hjelp av photoshop. Den ene skulle være fra renessansen, mens den andre skulle være av enten rokokko, barokken eller klassisismen. Jeg valgte å lage en fra renessansen og en fra rokokko. Det skulle tydelig komme frem hvilken stilhistorie vi hadde valgt, og vi måtte ha med minst syv elementer i kollasjen.

Renessansen
Renessansen varte fra ca. 1350-1580 etter Kristus Den oppstod i Firenze, i Italia, og renessanse betyr "gjenfødelse" og det er antikken som blir gjenfødt.

Jeg startet først med å samle masse bilder fra denne tidsepoken, så begynte jeg bare å sette sammen det jeg følte passet inn.
 

 Her har jeg plassert inn bla Mona Lisa, David Michelangelo, kommoder, skotøy og en kjent bygning.

Rokokko
Denne stil epoken varte ca. fra år 1700-1770. Periodens kjennetegn er asymmetriske former, S-formete og C-formete kurver. Dette kan være for eksempel blomster med lyse og lette farger.

Jeg gjorde akkurat det samme som jeg startet med på renessansen, samlet masse bilder, så begynte jeg og prøve å sette sammen bilder. Men denne gangen var jeg mer bevisst på hvor jeg skulle sette inn bildene.



Her har jeg satt inn Ludvig den 14 og 15, en stol og kommode fra rokokken.


Kompetansemål:- bruke digitale verktøy i kvalitetsarbeid og presentasjons- og dokumentasjonsarbeid i tråd med
yrkesmessige behov.
- beskrive kultur- og håndverkshistorie, tradisjoner, organisering og særpreg i noen yrker innen design og håndverk.
Vurderingskriteriene:
- At stilepokene kommer tydelig fram. Du skal ha med minimum syv karakteristiske
bildeelementer fra stilepoken i kollasjen (gjerne fler).
- Balanse og helhet i komposisjonen.
- Originalitet.
- Bildekvalitet (søk etter store/middels store bilder i Google).
- At filene har fått riktige navn.
- At du har levert det du skal innen fristen.

Egenvurdering av begge kollasjene:
Jeg synes at denne oppgaven var litt vanskelig. Siden det var ganske så mye stoff å lære samtidig som at vi måtte jobbe med disse kollasjene, jeg synes også at tiden vi fikk var ganske knapt. Men til slutt så synes jeg at jeg fikk til et ganske bra resultat. Det jeg likte best med rokokko kollasjen min, var at jeg fikk til å plassere de to personene i bildene bak de to personene som står fremme.

Redesign del 3 - En presentasjon av produktet

I del 3 av oppgaven skulle vi lage en presentasjon av produktet i A3-format. Produktet skulle presenteres som en del av et helhetlig antrekk. Vi kunne velge helt selv hvordan måte vi ville fremstille vårt produkt på. Jeg ville ta fotografering.

Det første jeg gjorde, var å finne et rom som passet til min kjole, siden kjolen min ble ganske søt, ville jeg ha en litt mer røff bakgrunn, slik at det ble en kontrast.

Deretter skannet jeg den inn på photoshop for å få inn litt sterkere kontraster, og da markerte jeg hvor jeg ville ha sterkere kontraster med quick selection tool.

Slik ble resultatet:

Helt til slutt, skulle vi holde et foredrag om hva vi hadde laget, utprøvninger og hva vi hadde tenkt underveis.

Materialer:
- Photoshop
- Kopimaskin
- Speilreflekskamera

Metoder:
- Photoshop

 Arbeidskrav:
- En presentasjon av produktet i A3-format.

Kompetansemål:
- Eksperimentere målrettet med teknikker, form, farge, materialer, teknikker og redskaper.
- Bruke relevante faguttrykk i samtale med andre.
- Bruke farger og formelement i praktisk arbeid for å skape et bestemt uttrykk i produktet

Vurderingskriterier:
- Grad av måloppnåelse
- Arbeidskravene
- Utprøvinger
- Kreativitet
- Kvalitet
- Beregning av arbeidsmengde i forhold til tid

Egenvurdering:
Denne delen av hele oppgaven var egentlig ikke noe stor oppgave, siden vi hadde jo gjort alt i del 2 så og si. Det eneste var å fremstille produktet på best mulig måte. Noe som jeg synes selv jeg fikk til ganske så greit.

Redesign del 2 - Et klesplagg, accessories eller et par sko

 I del to av redesignoppgaven skulle vi ta utgangspunkt i brukte materialer og skape det til noe nytt. Vi kunne velge om vi ville gjøre om et klesplagg, et par sko eller tilbehør. Vi fikk også velge ganske fritt i forhold til teknikker og materialer. De eneste kriteriene var at det skulle inngå som en del av et helhetlig antrekk og det skulle være funksjonelt.

Først begynte jeg å skissere tegninger av kjolen, som jeg hadde bestemt meg for å redesigne siden første dagen jeg hørte at vi skulle ha en oppgave om redesign.


Det første jeg hadde bestemt meg for, var å lage en kortere variant av denne kjolen, og litt mer morderne. Så det første jeg gjorde var rett og slett klippe av de «tøy» delene som er med på den lengste delen av kjolen, så sydde jeg igjen, slik at kjolen ble trangere. Deretter klippet jeg kjolen rett av, hvor jeg hadde målt hvor langt opp det skulle gå.

 Deretter sydde jeg med symaskin, siksak søm rundt nederste kanten, slik at det ikke skulle revne opp. Etter det, så begynte utprøvinga, da hadde jeg mange ideer:








Jeg valgte å gå siste ideen, siden jeg synes den ble ganske enkel og moderne.
Det første jeg gjorde, var å sy på det på armene/brystene med svart trå for hånd, siden det skulle bli finest mulig. Deretter sydde jeg på det hvite som var etter vesten som en kant på underdelen av kjolen. Det sydde jeg på med siksak søm på symaskin. Grunnen til at jeg ikke valgte de andre ideen var fordi jeg behersker ikke sying så alt for godt, derfor valgte jeg en litt enklere vei og den som jeg faktisk syntes ble finest.

Slik ble resultatet:



Materialer:
- Kjole
- Vest
- Tråd
- Saks
- Nål
- Symaskin
- Stoff
- Oppspretter
Metoder:
- Sying, for hånd og symaskin
- Klipping
- "Siksing" (sy sik-sak-søm)
- Tråkling

 Arbeidskrav:
- Idéskisser
- Utprøvinger
- Et ferdig produkt

Kompetansemål:
- Eksperimentere målrettet med teknikker, form, farge, materialer og redskaper.
- Bruke relevante faguttrykk i samtale med kunder, brukere og kolleger.
- Bruke farger og formelementer i praktisk arbeid for å skape et bestemt uttrykk/bestemte uttrykk i produkter.

Vurderingskriterier:
- Grad av måloppnåelse
- Arbeidskravene
- Utprøvinger
- Kreativitet
- Kvalitet på utførelsen
- Beregning av arbeidsmengde i forhold til tid

Egenvurdering:
Jeg synes at jeg selv fikk et ganske godt resultat av kjolen. Den ble ganske så fin synes jeg selv. Jeg har jobbet ganske konsentrert under hele prosessen, fordi at jeg mistet en del timer.
Jeg synes selv at jeg har gjort mitt beste, siden jeg ikke har noe erfaring med redesign og sying. Så alt i alt ble jeg egentlig superfornøyd.

Redesign del 1 - Dekorativ vase

Vi fikk i oppgave å øve oss på redesign før vi skulle starte med det endelige produktet. Del 1 var å lage en dekorativ vase av papp. Pappen brukte vi fra melkekartonger, juicekartonger o.l.
Oppgaven var å lage en vase. Fokuset var på form og mønster. Den trengte ikke å være funksjonell.
Arbeidskrav: Ideskisser, utprøvninger, et ferdig produkt og en kort beskrivelse av produktet der vi brukte fagterminologi.

Først tegnet jeg en del vaser som bare kom i hodet mitt i forskjellige former, deretter gikk jeg for en form som var litt som en avlang vase med en litt avlang «kropp» Jeg ville også bruke fargen gul på vasen min, fordi jeg bruker så å si aldri gul i produkter som jeg lager, og for å skape en kontrast, valgte jeg fargen svart også. Deretter begynte jeg å lage mal, slik at jeg kunne klippe ut vasen min i papp. Jeg valgte da å bruke en appelsinjuicekartong for å lage vasen i og med for at den var lengst mulig.
Etter jeg hadde klippet ut vasen min, begynte jeg å teipe de sammen. Da det var gjort, begynte dekoringen. Jeg fant frem gul og svart teip, og begynte å surre rundt i linjer. Etter hvert så jeg at det begynte å ligne en bie. Så da gikk jeg for å lage en litt mer morsom og kreativ vase.

Da vasen var ferdig, så fant jeg noen trepinner som jeg festet teip på, slik at det skulle se ut som «værhår» til bien, også teipet jeg på øyne og munn for å få den litt morsom.

Resultatet mitt:
 


 
Kort beskrivelse av produktet og bruk av fagterminologi:
Jeg fokuserte ganske mye på å få til en del kontraster på dette produktet som vi skulle lage. Første jeg fokuserte på, var hvordan begreper min vase skulle være. Da jeg hadde skissert ferdig, skulle vasen bli både konkav og konvekst. Siden først har vasen en hals som går inn over, deretter vokser (magen) slik at det blir konvekst. Det er dette begrepet som jeg konsentrerte meg om og synes selv at det er ganske tydelig.
Organisk og geometrisk form prøvde jeg meg litt på i og med at linjene er jo ganske så organisk.
Addert og subtrahert form, jeg har jo faktisk fjernet en del på halsen (subtrahert), slik at det skal gå inn over. Dynamisk og statisk form, min er ganske dynamisk, fordi linjene er ganske så skrå, og ser bevegelig ut.
Mønsteret mitt er også ganske tydelig. Jeg har valgt skrå linjer i en ganske stor farge kontrast, gul og svart. Det har jeg repetert over hele vasen min, slik at det skal bli en litt mer helhet i det hele. Designet mitt kommer ganske tydelig fram. Man kan veldig godt se at jeg har prøvd og lagd en bie ut i fra de fargene jeg har valgt.
 

Materialer:
- Juicekartong
- Teip
- Trepinner

Metoder:
- Klipp
- Tape

Arbeidskrav:
- Idèskisser
- Utprøvinger
- Et ferdig produkt
- Kort beskrivelse med bruk av fagord

Kompetansemålene:
- Eksperimentere målrettet med teknikker, form, farge, materialer og redskaper. Eleven skal gjennom hele prosessen vise et bevisst og reflektert forhold til de estetiske valg som blir gjort.
- Bruke relevante uttrykk i samtale og drøfting med kunder, brukere og kolleger.
- Bruke farger og formelementer i praktisk arbeid for å skape bestemte uttrykk i produkter.

Vurderingskriteriene:
- Arbeidskravene
- Utprøvinger/utforskning
- Kreativitet
- Kvalitet på utførelsen/nøyaktighet

Egenvurdering:
Denne oppgaven gjorde meg bare mer nysgjerrig da det gjaldt den større oppgaven. Jeg kunne ikke vente til å komme i gang med del 2. Siden jeg var 100% sikker på hva jeg ville jobbe med der. I denne oppgaven syns jeg var helt okei, siden det var bare en test oppgave og for at vi skulle bli kjent med redesign.